Bien que les écrits d’Edgar Allan Poe aient souvent fait l’objet d’adaptations au cinéma, même au temps du muet, beaucoup de gens, cinéphiles ou fans de l’écrivain, se souviennent plus particulièrement des versions réalisés par Corman.

C’est d’ailleurs grâce à ce cycle que celui-ci a pu prouver qu’il était possible de faire des films d’horreur ou de série B à petits budgets sans livrer un travail bâclé sur le plan technique, comme c’était le cas dans les premières oeuvres produites par Corman dans les années 50.

Pour ces nombreuses adaptations et afin de rester le plus fidèle possible à l’esprit des histoires d’Edgar Poe, Corman s’est inspiré artistiquement de l’esthétique du cinéma expressioniste allemand.

Il tourne tout ses films entièrement en studios avec des décors baroques , qu’il rend oniriques grâce à un emploi habile des couleurs primaires.

L’utilisation adéquate du brouillard permet également de créer des ambiances fantômatiques et romantiques, tout en camouflant évidemment l’absence de décors dans la profondeur de champ, étant donné la minceur des budgets et des studios.

 Ces oeuvres cinématographiques sont analogues aux films d’horreur britanniques produites par la compagnie HAMMER, qui avaient ressuscités au grand écran les grands personnages fantastiques mythiques  comme Dracula, le monstre de Frankenstein, la Momie, le Loup-Garou…